把____写进青春里800字
把____写进青春里 篇1
把热爱写进青春里
“热爱可抵岁月漫长。”
——题记
燥热的夏天。有聒噪的蝉鸣，有打落在地上的树荫，还有背着琴独自走在路上的我。明天就是考级的日子，但每次的练习却只能换来老师的皱眉，她总是轻轻摇头，“在你的音乐中没有情感。”可我已经把每一个音符拉到最好，可为何总是事与愿相违？
顶着骄阳回到家，本想着把练琴的计划就这样搁置。但当我看到墙上贴的乐谱，想起这么多日夜来付出的努力，我知道，我的心底有一种情感在呼唤着我，那就是由忠的热爱。
想起初学小提琴时，所有人都让我考虑清楚。告诉我这门乐器难以掌握，想要与其完美融合更是难上加难。事实确实如此，我并没有很高的条件，手指不似别人那样纤长，够到把位尚且困难。我也曾想过放弃，但我相信，我所热爱的，就是我要为之努力的。我想要在舞台中央演奏一首属于我的曲子，哪怕要为之付出许多。
我从琴盒中拿出琴，但和以往不同，我没有立即架起琴演奏，我想知道我与演奏者真正的区别，于是我打开音乐软件，静静听着这首早已熟记于心的曲子——《圣桑的序曲与回旋随想曲》，这首曲子是圣桑为他十分欣赏的小提琴家写下的，我默默聆听着这首回旋随想曲。静下心来，眼前仿佛不曾有乐谱上的音符与五线谱，只剩下这一首热情与忧伤并存的乐曲。我才发现，原来前面低沉轻缓的曲调都是为后面的急促热烈做下辅垫，原来情感的碰撞是那样激烈悠扬，又是如此的让人心潮澎湃，宁静而安详。
一曲终了，而小提琴的余音却还在我脑中回响，这琴音与我心中的情感交织缠绕，时而清亮地流淌，时而如塞外的沉郁悠扬，沉淀出澄澈的光。月亮刺破夜幕蔓延开来，洒在弦上，洒在我的肩上，我沉浸于每一小节中那跳跃的音符，起承转合之间，我感受到了那份铿锵与柔情，不知练了多久，我终于伴着萦绕于心的乐曲入睡。
带着这份理解，我踏上了第二天的旅途。只记得演奏时，我看不见前面的评委，也听不到其他的声音，脑海中只有歌曲悠扬的旋律与指板上飞舞的手，转瞬间仿佛世间只剩一人，一琴，那一刻，我真正的与手中的琴融为一体，与音乐融为一体。
若蜉蝣尘埃，天地可寄怀。在这小小的一方音乐天地中，只有我与琴。在我花朵般的青春中，只有这份热爱可抵岁月漫长。
把____写进青春里 篇2
把热爱写进青春里
不肆意宣扬梦想，安静但放肆成长。
——题记
青春之所以珍贵，是因为它赋予我们拼搏的斗志，坚持的勇气，还有坚定的热爱。曾经听过一句话：“我为我热爱的事情而感到快乐，就足够了。”我热爱的又是什么呢？是炎炎烈日下不知疲倦挥洒汗水，是零下十几度夜晚中热血澎拜的呐喊。
那个傍晚，我们正在排球场上像往常一样训练，鹅毛大雪纷纷而至，场地内覆盖的一层薄薄的冰霜宣告了这天室外训练的终结。“我们去室内场打一次比赛吧。”教练突然发声，声音在安静的休息室回荡，却一下一下敲击着我的神经：上次就被留下来看家了，这次我能有机会吗？名单拟完了，我紧张地听着，“你还太小，如果去可以打后面一场，但从下午两点到现在也有三个小时了，还要打到九点多，可以吗？”平日里面对其他事哪怕是出去玩，我是一定不会答应的，好不容易等来的机会就摆在面前，没有一丝犹豫，我点了头。
至今还记得那晚的比赛，是第一次跟队上场，是第一次和一队打配合，是第一次在战术分析中发表意见，太多太多数不清的第一次，催促着我向前走，经历了那次，我才真正能串起我们的二队，像不谙世事的孩子尝到人生中第一口汽水，强劲的气泡让人有些招架不住，唇齿间留下的却都是甜。
时至今日，那还是家里人津津乐道的话题：“两点连轴转到九点多，饭也没吃还各种高强度训练，不累吗？”我是怎么坚持下来的，我自己也不知道，确实，七个小时的训练很累，晚上到家，饥饿感也在疯狂冲撞着。直到几个月前，我才找到了答案：“因为喜欢啊，喜欢的东西就是哪怕再辛苦，也心甘情愿的为之奋斗，冒险，甚至付出一切。”只有做自己热爱的事，才能把这件事做好，最自由快活的青春都系在了球场上，热爱可抵岁月漫长，每一段青春，都该有一份不顾一切的热爱。
少年之所以可期，是因为热爱在沸腾；梦想之所以闪耀，是因为热血在燃烧。如果因为困难就放弃了自己的热爱，那本来应该独一无二的，充满着梦想与激情的青春又和这辈子的其他时光有什么区别呢？
实现我们每个热血的愿望，不辜负青春赋予的能量。
——后记
把____写进青春里 篇3
把画意写进青春里
艺术的内涵，是多么美啊。
——题记
与绘画初相识于童稚时期，母亲为了培养我在这方面的能力，给我买了一套涂鸦书，我就拿着画笔在书上画画，说是画画，实际上就是乱涂，涂累了，就直接趴书上，浅浅地睡着，睡梦中似乎梦见了自己画出了特别好看的花海，嘴角竟扬起了一丝弧度，慵懒地睁开惺忪的睡眼，想了想刚才的美梦，不禁咧开双唇，回味着刚才梦到的画作。那一年，无知的我，觉得画画真好，画笔和涂鸦书，就是我最好的玩伴。
渐渐地，我长大了，我不再喜欢只是单纯的在涂鸦书上涂来涂去，我开始创作属于自己的画作，我在家里的大白墙上随心所欲地画着，我不再画累了就仰头大睡，而是在脑海中构想着画的内容和颜色，想象着最后画出来的，是否和心中所想的一致，尽管每当我在墙上创作完后总免不了挨一顿说，但是我对画画的热情依旧不减，画完了，洗洗手，和那一年无知的我一样，觉得画画真好。
后来，妈妈把我送到了美术班，开始学习国画。我喜欢宣纸那淡淡的、似有似无的袅袅香味，我喜欢画画时心静如水的感觉，我喜欢挥动着毛笔，任墨汁肆意流淌的那种感觉。我用毛笔蘸上喜欢的颜色，按照老师的要求画点、线、面。我正画得高兴，一件意想不到的事情发生了，由于毛笔吸水太多，一滴紫色的颜料滴在宣纸上，我可真是城隍扑蝴蝶——慌了神。突然，奇迹发生了，那滴颜料慢慢地向四周扩散，居然变成了一朵美丽的小花，花瓣有深有浅、层层叠叠。我用这种方法画了许多美丽的图案，我时而轻笔细描，时而浓墨涂抹，一幅五彩缤纷的作品完成了。笔墨千秋，墨染渐入心底，一笔，一墨，一清水，勾画出无限意境，“画画真好”我由衷地感慨道。
在众多水墨画中，我最喜欢画竹子。墨中调水分的多寡，轻坠在画卷，墨水渐渐晕染，扩散。大片大片的墨在画卷上肆意绽放，毛笔沾上一些清水，与墨结合，画时下笔拟重竹叶时，从提按控制笔锋画出竹叶的不同形状，实按虚起一抹而过，像一片羽毛，如一叶舟，这就是竹的绘画，有着一种淡雅的意境。竹是坚强，永不言弃的象征。“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”我们的青春应当也如竹子般奋发向上，自强不息。绘画，即是绘心，作画，即是做人，我要像竹子一样，不畏艰难，不懈努力，为青春画上绚烂色彩！
我还是那个我，从那个小小的我，到如今的我，在我心中，画画给我的感觉就一直是“好”这个字。正当年少青春，我与画意度青春，不负青春年华。
把____写进青春里 篇4
将乐观写进青春里
即使世界抛下你，你也是自己的世界。
——题记
有人说，一个人有两次生命，一次是出生的时候，一次是当他意识到生命只有一次的时候。与此同时，也就有人提出了“向死而生”的哲学理念。我们活着的每一天。不论悲喜，都无法改变结局。这种倒计时的生命方式，让我们更加关注、重审和定位自己的人生。而在众多的生命态度中，乐观是最重要的。
“假如生活欺骗了你，不要悲伤，不要心急！忧郁的日子里，需要镇静、相信吧。快乐的日子将会来临。”普希金赞美革命党人，写下了许多反对黑暗统治的诗歌，愤怒的沙皇将他两次流放。他在荒凉之地，却仍然保持乐观的态度，坚信着，希望总会来临。他依旧歌颂生活，歌颂光明，痛斥黑暗，她用乐观书写了属于他的辉煌人生。
廖一梅说过：“回避、躲闪、辗转毫无作用，既然该来的总是要来。迎着刀锋，乐观向上才是最好的选择。”逃避与低落，或许能讨一时的安闲。但唯有乐观向痛苦亮剑，才能在命运这场搏斗中潇洒取胜！
在这样巨变的中国，值得我们去探索、去发现、去记录。我们只有珍惜光阴，将乐观写进青春，珍视乐观与好奇心，在无限学海中，在奇妙的大自然中，在五彩的生活中，去探索新的未知。
任何人的生活都不可能一帆风顺，但只要保持一颗乐观的心，就不能被风雨所阻。李白不得志，却仍逍遥洒脱，举杯邀月，纵情山水，道：“天生我才必有用，千金散尽还复来。”苏轼多次被贬，却在苦中作乐，寄情美食，面对大雨，记：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”刘禹锡滴守巴楚，身处陋室，却充满豪情心怀希望，念：“沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春”
生活不是你活过的样子，而是你记住的样子。眼中有物，满目皆可生花，心中有景，荒凉亦是繁华。
乐观就是那直上青天的一行白鹭，乐观就是那沉舟侧畔的万点白帆。乐观就是化作春泥更护花的意点点落红。
把乐观写进青春吧，纵使风力掀天浪打头，也“只须一笑不须愁”。
把乐观写进青春吧，相信“天高自由客行路，水深自有渡船人”。
把乐观写进青春吧，每个冬的句号，皆是春暖花开……
把____写进青春里 篇5
把书法写进青春里
当时年少春衫薄，骑马倚斜轿，满楼红袖招。
——题记
夏天的蝉鸣聒噪，教室外的枝桠疯长，却总也挡不住烈阳。青春，是永不泯灭的亿万璀璨星辰，是少年肆意张扬的快活，是清晨微风吹过心底泛起的无尽波澜。在我心中，书法，一直温柔着我的年少时光，也将会占满我整个青春。
书法于我，更像是茶，初入口时不懂它的滋味，只余苦涩，需细细品味，才能知晓它的甘美。我犹记起初练习书法时。“天哪，又写砸了！”我不耐烦地将手中只写了两个字的纸张用力地揉成一团。
这是第几张了？我望着脚下已堆成“山”的纸团，郁闷、烦躁、焦虑，甚至还有些说不上来的负面情绪，如洪水般涌上心头，憋得我喘不上气。明天就要交作品，而现在，没一张是令自己满意的，好失败啊。
我将毛笔一扔，任凭它在桌子上翻滚，留下道道潦草的墨痕。自己仰头一倒，陷入柔软的床垫中，望着空荡荡的天花板，脑中早已乱作一团。为什么？为什么练了这么久，还是有这么多的瑕疵？为什么我总写不出最好的作品？
仔细回想了一下我的练字过程。自认为也是勤勤恳恳，认认真真，可一旦进行创作，就不由自主地紧张，没了练习时的那种淡然心态。心态？是心态的问题吗？脑海中仿佛有什么一闪而过。我闭上双眼，陷入沉思。完美，完美，最好的作品不应该是完美的？作为一名完美主义者，总是希望交上的作品能代表自己的最高水平，所以在创作中，不可避免地将这种想法带入作品之中，处处谨慎，落笔为营，总怕一笔不慎，满盘皆输。殊不知这种想法才是输的真正理由。它像一张看不见的网，可保你安全，却也限制了你的自由，在你暗暗窃喜之时，丝毫不觉自己其实止步不前。这样的作品，拘谨，小气，犹如笼中之鸟，华美，但缺少了灵气。真正的好作品，初看，应给人留下过目不忘的惊艳；细品，则有一种百年佳酿的醇厚，有“其气充乎，其中而溢乎其貌”的宽厚宏博，使人留下“吟断不相关”的意境。
我豁然开朗：只有在创作中摒弃杂念、静心凝神，方才有可能写出最好的作品。我仿佛领悟到了什么，睁开双眼，奋然一跃，快步移至桌前，重新拾起毛笔，写错又何妨呢，再写一张就是了。
随着手腕时快时慢的转动，一份作品迅速成型。
我看着新完成的作品，较之前有很大的改观。它清新脱俗，灵动洒脱，一改机械死板的模样。可它还是有瑕疵，称不上最好的作品。遗憾之余，脑海中蓦然浮现一句话：“在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。”创作中有太多不确定，随心，亦不能完全随心。最好的作品，是什么定义呢？学海无涯，只有不断摄入、领悟、精进，进而突破，更上一层楼，保持平和的心态，静心方能凝聚成破晓的希望之光。
它一定不是我人生中最好的作品，但却是我实现自我超越的作品，是我在不懈追求好作品过程中的“杰作”，是见证我青春成长美好的记录者。